74件清代官窑精品首次亮相辽博

康熙皇帝喜欢颜色釉瓷器，特别喜爱近似于成熟茄子皮的紫色，称为茄皮紫釉；在康熙官窑大量烧造，质量精良；雍正皇帝是成化斗彩的“忠实粉丝”，同时对于颜色釉的喜爱达到痴迷的程度；仿明代永宣官窑样式的抱月瓶，深受乾隆皇帝喜爱，多次谕旨烧制。

日前，“榷陶清晖——馆藏康雍乾官窑瓷器展”在辽宁省博物馆开展。74件辽博馆藏清代官窑瓷器在展览上与观众见面，均为首次亮相。8月31日，记者采访该展览策展人，为你讲讲啥样瓷器是康熙、雍正、乾隆皇帝的“心头爱”。

74件清代官窑精品首次展出

展览策展人、辽宁省博物馆典藏部主任李慧净介绍，清代是中国陶瓷发展的黄金时代，继承并发扬了元明时期传统的青花、釉里红、五彩等瓷器品种，创烧出粉彩、珐琅彩等品种，在颜色釉瓷器烧造领域取得突出成就，独步瓷坛。

官窑瓷器代表着清代瓷器的最高水准。康雍乾官窑瓷器取得的成就更是空前绝后，并具有鲜明的时代烙印与艺术风格。康熙官窑致力于技术挑战，开清代瓷器造型创新的先河；雍正官窑追求艺术的美学极致，多彩的颜色釉璀璨夺目；乾隆官窑将技艺展现到极致，样式新颖的瓷器蔚为壮观。

辽博藏有数量众多、不同历史时期的陶瓷器，陆续在“明清瓷器精品展”“辽代陶瓷精品展”等展览中展出。此次展览展出的这74件瓷器，均未展出过。

清三代官窑颜色釉瓷器

品种达到历史之最

据了解，如果想提升瓷器的颜值，显而易见的办法，通俗的说有两种：丰富瓷器的颜色，也就是颜色釉瓷器。颜色釉指的是在釉中加上某种金属氧化物，焙烧后，就会显现某种固有色泽，故称"颜色釉"；或者干脆直接以瓷器上“作画”的形式，为瓷器添加图案，这种指的就是彩绘瓷。这也就形成了两种最主要的瓷器品种。

本次展览展出的精品瓷器以彩绘瓷和彩色釉为脉络，形成了展览的两大单元。

其中，清代彩绘瓷器内容丰富，以装饰技法分釉下彩绘、釉上彩绘、釉上釉下彩绘。康熙官窑彩绘以青花以及五彩艺术成就最高。雍正官窑则是斗彩（成窑五彩）为佳，乾隆官窑传统青花、五彩别具特色，粉彩（洋彩）特别是色地粉彩（洋彩）独树一帜，达到历史最高峰。

同时，清代是颜色釉瓷器发展高峰，清三代官窑颜色釉瓷器品种达到历史之最，文献记载有近三十种。以烧成温度分为高温颜色釉、低温颜色釉。高温颜色釉以仿宋代官、定、钧、汝、哥釉，仿明宣德霁蓝、霁红釉为主。

康熙时期霁蓝釉瓷器盛极一时

颇得其喜爱

康熙皇帝喜欢蓝釉，霁蓝釉瓷器等盛极一时，颇得其喜爱。在本次展览上，就可以欣赏到康熙霁蓝釉暗云龙纹盘。

霁蓝，以钴为着色剂的高温釉。元代创烧，明宣德烧制技术成熟。清代康熙雍正官窑色泽最纯正，因釉面呈现的色泽近似于茄皮紫颜色，也称茄皮紫。康熙官窑器型多见盘、碗，常见里外青、里白外青，装饰技法见有暗刻龙纹等。器物呈深茄皮紫色。胎质洁白细腻而紧致，器型端庄、线条硬朗。敞口浅弧壁、圈足，修足规整。釉色深沉凝重却暗藏光泽，盘内阴刻云龙纹，体态舒展，神态灵动霸气，若隐若现于云气纹间。内外壁满施霁蓝釉，口沿釉薄处呈淡淡白色。圈足内施白釉偏青，青花双圈“大清康熙年制”六字青花楷书款。烧造工艺规整完美，能够代表康熙官窑瓷器的最高水准。

雍正对颜色釉瓷器痴迷

同时是成化斗彩的“忠实粉丝”

雍正皇帝对颜色釉瓷器痴迷，同时也是成化斗彩的“忠实粉丝”。清代官窑仿钧釉瓷器以雍正、乾隆成就最高。本次展出的雍正款仿钧釉弦纹瓶就可见一斑。

弦纹瓶外形俊秀挺拔，线条流畅优雅，颈部及上腹部的弦纹恰到好处分割比例，将器物的美展现的淋漓尽致。器身通体釉色以紫红为主色调，紫红中自然熔融流淌着似霞若焰的蓝色、白色，红、蓝、白几色斑斓相掩，变化纵横，动感强烈似飞流瀑布，耐人寻味其间。此等釉色，万中无一。

钧釉是北宋河南禹县钧窑烧制的一种乳浊釉。特点是天蓝色釉中有红或紫色斑块。雍正对于颜色釉的喜爱达到痴迷的程度。偏爱于钧釉瓷器，多次命御窑厂烧制，器型丰富，以各式瓶为主。

同时，雍正皇帝还是成化斗彩的“忠实粉丝”，雍正官窑仿成化斗彩可以乱真。不过，康熙和乾隆官窑斗彩也是各具特色。如乾隆官窑斗彩品种丰富，烧造数量大，呈色柔和之中透出明亮与凝重，淡雅之中显瑰丽，浓艳之感，使器物尽显富贵、大气、绚丽。本次展览上展出的乾隆款斗彩锦卉堆马蹄杯，可以体会到乾隆官窑斗彩的这些特点。

乾隆皇帝最爱抱月瓶

多次谕旨烧制

抱月瓶是清代官窑仿明代永宣官窑样式的经典器型之一，也是乾隆皇帝的最爱。

清代宫廷文献称之为“马挂瓶”“宝月瓶”。其小口、直颈，颈侧双耳，因瓶腹似圆月，所以得名。外形最早源自宋元时期流行的陶制马挂瓶，左右双系，用以挂于马鞍之侧，极具民族特色。因器型雍容华贵、端庄典雅，深受乾隆皇帝喜爱，多次谕旨烧制抱月瓶。

督陶官也进贡过宝月瓶供皇帝赏玩。因此乾隆官窑抱月瓶传世数量多、质量最精。品种有青花、釉里红、青花釉里红、黄地青花等。

本次展览上就展出了清乾隆款黄地青花云龙纹抱月瓶。据介绍，黄地青花瓷器明代开始烧造，清代官窑器型与纹饰更为丰富。器物纹饰绘制精美，青花发色妍丽清雅，云龙纹外白釉处满填黄釉，黄釉有柠檬之色泽，靓丽而凝润，青花、黄釉之间层次分明，彰显官窑工匠严谨且娴熟的技艺。绘画神形俱佳、栩栩如生的龙纹与紧致洁白的胎釉相得益彰，凸显乾隆精品官窑的非凡品质。

清朝在任最长督陶官唐英

是咱辽宁沈阳人

说到清代官窑瓷器的辉煌，必须要提到一位沈阳人。他就是时任清代内务府景德镇御窑的督陶官唐英，可以说是中国古代瓷器巅峰时期的直接参与者。

唐英(1682—1756)，字俊公(又作隽公)，又字叔子，自号蜗寄老人。他是雍乾时期杰出的陶瓷艺术家、诗人、小学训诂专家，并兼长绘画、书法、篆刻。由于他在我国陶瓷史上的贡献，唐英所督造之瓷器，世称“唐窑”。

据了解，督陶官是明朝政府设立的专门负责监督御用瓷器生产的一种官员。当明朝政府开始在景德镇设立御器厂的时候，就派来了督陶官。此后的几百年间，有很多督陶官被派往景德镇，专门负责监督御用瓷器的生产。

在景德镇的历任督陶官中，唐英是在中国陶瓷史上留有浓重一笔的督陶官。他是清朝在任最长的督陶官。督陶二十七年，在督陶制瓷方面取得了骄人成绩。因他多自称“沈阳唐英”，故人也多以“沈阳唐英”称之。本次展览展出的多件雍正、乾隆时期的精品瓷器，或为“唐窑”。

据介绍，中国瓷器散发着恬静到极致的美，是中华优秀传统文化的重要组成部分，在世界物质文明史上占有重要地位，是世界认识中国、中国走向世界的文化名片。希望通过本展览，可体会到清代官窑瓷器的华贵与精美。本次展览展出地点为辽宁省博物馆一层四号展厅，市民可免费观展。

辽沈晚报记者 朱柏玲